Dans cet article je veux vous partager les principaux outils, qu’ils soient matériels, sous forme de logiciels ou sous forme de site internet, que j’utilise dans mon quotidien de graphiste. Si vous êtes étudiants ou que vous vous lancez, cela pourrez vous aider.

Avant de commencer à vous parler des différents outils digitaux que j’utilise, je trouve indispensable de préciser la place du papier et du crayon dans mon processus de création. En effet, peu importe ce sur quoi je travaille, je commence toujours par poser mes réflexions en vrac sur du papier, que ce soit sous forme de mots façon brainstorming ou alors sous forme de schéma.

C’est une façon de clarifier mes idées, en générer de nouvelles et savoir vers quoi je me dirige.

J’ai également un grand carnet de croquis sur lequel je m’entraine à dessiner, j’explore de nouvelles illustrations. Je dis grand parce que j’ai toujours aimé dessiner sur des grandes surfaces, faire des grands dessins, et ça depuis toute petite ! Même si je reconnais qu’un petit carnet de croquis c’est pratique pour emmener partout, j’ai vraiment du mal à dessiner dessus et me sentir à l’aise.

Mais peu importe la taille, la forme ou l’esthétique de votre carnet, qu’il soit un carnet à croquis ou juste un carnet de réflexion, je vous recommande juste de passer par cette étape de réflexion sur le papier avant de vous lancer dans la créa pure et dure.

Mise à part l’éternel crayon à papier, j’ai découvert il y a peu les marqueurs à alcool. Si vous ne connaissez pas, ça s’apparente à de gros feutres indélébiles. J’en ai toute une palette de couleurs qui me permet d’aller plus loin dans mes illustrations et de vraiment explorer les univers que je souhaite créer.

C’est aussi une façon de ne pas seulement m’en tenir au croquis, mais de réaliser un dessin de A à Z de façon papier, sans passer par la case digital, et de temps en temps ça fait du bien et cela permet d’alimenter un petit peu notre créativité.

Je ne peux pas vous parler de graphisme sans vous parler des logiciels d’Adobe Cloud bien entendu ! Ici je vais vous parler des 3 logiciels principaux de PAO, mais j’utilise également d’autres logiciels Adobe pour le montage vidéo, le motion design ou encore le prototypage.

Le premier dont je veux vous parler, et sans aucun doute mon préféré, c’est illustrator ! Souvent un des plus compliqués à appréhender au début, c’est finalement celui dans lequel je me sens la plus libre pour créer.

Le point fort d’Illustrator, c’est que c’est un logiciel de vectorisation. C’est-à-dire, qu’à l’inverse de Photoshop ou encore Procreate, il utilise le système de vecteur (par le biais de point d’ancrage). Vous pouvez alors redimensionner votre création autant que vous le souhaitez sans perte de qualité.

J’utilise notamment beaucoup ce logiciel pour tout ce qui est création de pictogramme, infographie, logo ou pour tout autre support visuel qui demanderait beaucoup de création illustrée.

Sûrement le plus accessible des logiciels de la suite adobe, il à une prise en main rapide. C’est l’outil de traitement de texte qui va vous permettre de mettre en forme vos supports tels qu’un dépliant, un flyer, un cv ou encore un magazine.

C’est le logiciel dédié à la photographie et la retouche photo. Je vous avoue que je le trouve plus difficile au niveau de la prise en main, mais il est super pour retravailler vos images.

Je m’en sers également pour faire des gifs assez simples, même s’il y a surement d’autres méthodes.

Et si vous souhaitez faire de l’illustration digitale, vous pouvez également vous servir des pinceaux de Photoshop, et à l’aide de votre tablette graphique venir réaliser votre illustration. Par contre la grosse différence avec Illustrator, c’est que vous allez créer des illustrations en pixels et non en vecteur. Faites donc bien attention dès le début au format ou au support sur lequel vous souhaitez partager ces visuels.

Pour finir cette partie sur les logiciels principaux que j’utilise, je voulais vous parler de ma récente découverte de Procreate.

À la différence des précédents logiciels, celui-ci est une application de dessin uniquement disponible sur ipad qui à plus vocation par définition à être utilisé pour du travail d’illustration.

Mais en fonction des projets sur lesquels vous travaillez ou de vos méthodologies de travail, cela peut être très intéressant d’utiliser ce type d’application, pourquoi pas combiner avec d’autres logiciels.

Avant même d’avoir les bons logiciels pour travailler, je pense qu’il est important d’avoir le bon équipement, de se créer un espace de travail dédié. On a été beaucoup à le voir ces derniers mois, travailler de la maison n’est pas forcément évident, alors il devient essentiel de se consacrer un espace chez soi agréable et qui vous motive à travailler.

Pour ma part, j’ai toujours eu un espace bureau chez moi, que ce soit pour travailler pendant mes études et par la suite en télétravail. Je l’ai aménagé selon mes goûts, avec une plante, une petite lampe ronde qui m’évoque la lune, des figurines Harry Potter pour travailler mon imagination, des pierres pour m’apaiser et m’aider à me concentrer. Mais j’ai aussi choisi d’y mettre le nécessaire en terme de papeterie pour avoir tout a portée de main. Au fil du temps, j’ai choisi d’investir pour perfectionner cet espace de travail et le rendre le plus agréable possible. Cela commence par un support d’ordinateur, puis une souris, un nouvel écran et enfin un clavier sur lequel je prends plaisir à écrire.

L’idée n’est pas d’avoir le matériel dernier cri ou que vous y investissiez toutes vos économies. Le but est que vous vous y sentiez bien et que vous vous fassiez plaisir grâce à des petites améliorations.

Travaillant d’un ordinateur portable, l’écran devenait vite petit pour voir avec précision les détails de ce que je faisais. En plus, comme beaucoup de personnes qui travaillent sur l’ordinateur, je porte des lunettes, et ma vision n’est pas là pour aider ! Pour mon confort j’ai donc investi dans un grand écran qui me permet de bien zoomer et voir suffisamment ce que je fais.

Il y a un peu plus d’un an, j’ai aussi acheté une tablette graphique de la marque Wacom pour pouvoir me servir des logiciels de PAO et notamment Illustrator avec plus de facilité et de confort.

Si vous êtes régulièrement amené à réaliser des missions de type retouches photos, illustrations, graphisme, je vous conseille vraiment d’opter pour une tablette graphique. Elle permet une plus grande précision dans vos gestes et surtout elle permet plus de confort dans votre travail.

Je vous en parlais déjà dans mon article Créer une identité visuelle cohérente, mais l’outil Pinterest lorsque je suis en pleine idéation m’est indispensable ! C’est une mine d’or qui regorge d’énormément d’idées, peu importe le thème ou le sujet sur lequel vous travaillez.

Si vous ne connaissez pas Pinterest ou que vous n’avez pas pour habitude, je vous conseille vivement d’aller l’explorer.

Ce sont des sites sur lesquels vous pouvez retrouver des ressources graphiques libres de droits. Sur Freepik trouverez toutes sortes de vecteurs et d’infographies tandis que sur Flaticon vous y trouverez une banque de pictogrammes infinis.

Ces outils sont bien pratiques lorsque vous n’avez pas beaucoup de temps ou lorsque vous n’avez pas toutes les compétences pour réaliser telle ou telle chose. Je m’en sers également comme source d’inspiration pour avoir de nouvelles idées.

Pour finir cet article qui est déjà assez long, je veux vous parler de Google Fonts qui me permet de trouver de nouvelles typographies. Il est très facile d’utilisation et vous pouvez comparer les typographies entre elles en fonction de votre propre texte. L’avantage également c’est que sur le web, par exemple sur wordpress, vous pouvez directement ajouter la typographie qu’il vous faut via Google Font.